Das internationale Festival der besonderen art für ganz Schleswig-Holstein und seine Gäste
Vom 29. Mai – 22. September 2o24
„Lets get culture restarted 3.0!“
(s. auch www.alte-meierei-am-see.de)
>>>>TOP-highlight-KONZERT TOP-highlight-KONZERT TOP-highlight-KONZERT <<<<
‚Internationales New-FolkFestival ‚ im Rahmen des 25. KULTourSOMMERs
‚OPEN AIR‘ im kleinen Park des
KulturZentrums Alte Meierei am See – Postfeld (04342-84477)
am
So 31.8. 20.3o h
„Das Herz tanzen lassen“
COEURBALLA
Weltmusikmix aus feurigen Balkanesken, mitreißender Gypsy-Musik, und melancholischen Melodien
Mit 3 Damen und ihrem QuotenMann und NEU Geige, Akkordeon, Kontrabass, Gesang und Percussion
Nach den bisherigen tollen gemeinsamen CoeurBalla-Konzerten ist die Nachfrage nach dem ‚Wann – wieder ?’ so groß, dass wir am 31.8. um 20.30 Uhr ein weiteres Mal „Das Herz tanzen lassen“ wollen und das ‚OPEN AIR‘ im kleinen Park des KulturZentrums Alte Meierei am See in Postfeld !!
Der Name der Band ist zugleich Programm: CoeurBalla – „Das Herz tanzen lassen…“ Hinter dem melodisch klingenden Namen verbergen sich vier Frauen, die vereint durch ihre Leidenschaft für Musik dazu einladen, ihren Klängen zu lauschen, zu träumen oder eben auch einfach nur das Herz tanzen zu lassen.
Anfänglich inspiriert durch die Musik der 17 Hippies aus Berlin gehen sie inzwischen musikalisch längst eigene Wege. Sie spielen, was ihnen gefällt: Ungewöhnliches, Exotisches, zu Herzen Gehendes – Musik abseits des Mainstreams. (s. auch www.coeurballa.de).
Voller Leidenschaft und Spielfreude präsentieren die 3 Damen und ihr QuotenMann einen Weltmusik-Mix aus temperamentvollen Balkantänzen, mitreißender Gypsy-Musik, stimmungsvollen skandinavischen Melodien und eigenen Stücken mit gefühlvollen nachdenklichen Texten. Dabei erklingt schonmal nach einem albanischen Liebeslied ein feuriger Hochzeitstanz der Roma, bevor es zur Abkühlung in finnische Wälder geht und weiter an den Hof des Sultan im osmanischen Reich. Kurz – eine Reise kreuz und quer durch die Welt der Musik. Mit NEU Geige, Akkordeon, Kontrabass, Percussion und vor allem der ausdrucksstarken facettenreichen Stimme ihrer Sängerin erreichen sie schnell die Herzen, lassen sie tanzen und vielleicht sogar fliegen…
(Kartenvorbestellung dringend empfohlen unter 04342-84477 od. inf@alte-meierei-am-see.de)
———————————————
Mehr s. www.coeurballa.de
Der 25. KULTourSOMMER präsentiert:
‚Open Air‘ im ‚kleinen Park‘ des
KulturZentrums Alte Meierei am See Postfeld (04342-84477)
am
So 1.9. 19.oo h
„Fresh Folk from Sweden“
SVERIGES VÄNNER
Mit Gudrun Selle (Gesang, Blockflöten, Rahmentrommel) & Johannes Uhlmann (diatonisches Akkordeon, Gesang)
„Sverigevän“ bezieht sich ursprünglich auf eine Person ausländischer Abstammung, die Schweden und die schwedische Kultur bewundert oder davon fasziniert ist oder die sich um gute Beziehungen zwischen Schweden und seinem Heimatland kümmert. Im Duo „Sveriges Vänner“ sind es gleich zwei Personen/Musiker/-Innen, die auf eine herrlich frische Art alte traditionelle schwedische Tänze und Lieder spielen. Und ganz nebenbei erfährt man einige Geschichten aus dem sagenumwobenen Land.
Diese zwei Musiker/-Innen aus dem Leipziger Neuseenland – das sind Gudrun Selle mit ihren Blockflöten, der Rahmentrommel und erfrischendem Gesang sowie Johannes Uhlmann (diatonisches Akkordeon, Gesang) – präsentieren erstmals im Rahmen des 25. KULTourSOMMERs am 1.9. um 19.00 Uhr „Fresh Folk from Sweden“ aus dem fernen Land der 1000 Seen und laden ‚Open Air‘ im ‚kleinen Park‘ des KulturZentrums Alte Meierei am See – Postfeld mit den alten kraftvollen Weisen nicht nur zum Hören und Träumen ein sondern auch zum Tanze. Polskas, Schottis, Walzer, sowie Liebeslieder, Balladen und Trinklieder entführen den Zuhörer für eine kurze Weile in das Land der Elche und Bären und lässt das Lebensgefühl der Schweden mit ihrem Humor und ihrer Melancholie erahnen (Mehr s. www.soundcloud.com/sverigesvaenner).
*TOP-highlight-KULTourSOMMER-Konzert*
in der
KulturTenne Doc Helbing (04342-84477)
Kirchbarkau – Dorfstraße 17A
am
Sa 7.9. 19.3o h
“Sternenklang über dem Atlantik“
Musik zwischen Flamenco, Fado, Folklore und Klassik, zart und ekstatisch
von und mit
OLIVER JAEGER
Spanische Gitarre, Symphonetta – “das vergessene Instrument”
und dazu fantasievolle Geschichten
Anlässlich des 25. KULTourSOMMERs kommt der kongeniale Musiker OLIVER JAEGER am 7.9. um 19.30 Uhr erneut nach Kirchbarkau in die KulturTenne Doc Helbing und entführt zum „“Sternenklang über dem Atlantik“ – einer musikalischen Reise über das Meer“. Dies klingt wie ein Bild von Dünen, weißen Dörfern, Olivenhainen, bizarren Felsen, erweckt den Duft von Zitrusfrucht und Lavendel, sowie die Erinnerung an milde und sternenklare Sommernächte am Meer. Und das bespielt er mit der spanischen Gitarre und einem schon in Vergessenheit geratenen Instrument – der im wahrsten Sinne des Wortes einzigartigen Symphonetta !! Dieses akkordeonähnliche Instrument war noch bis in die 1930 Jahre populär, ist jedoch in Vergessenheit geraten. Als Solist auf beiden Instrumenten vereint er verschiedene Musikstile voller Freude und Leidenschaft zu einer spannenden und abwechslungsreichen Darbietung.
Inspiriert von Flamenco, Fado, Folklore und Klassik bietet Oliver Jaeger (bekannt auch aus dem Duo Fado Instrumental !!) mit seinem Solo-Programm „mediterran – atlántico“ einen instrumentalen Streifzug entlang brasilianischer Salonmusik hin zu portugiesischen Klängen, von Spanien und Portugal über’s Meer nach Lateinamerika und Westafrika und fügt dazu viele fantasievolle Geschichten bei
Musik und Zwischentexte handeln vom Blick auf die Natur, von Begegnungen mit Menschen, vom Sichtbaren und Verborgenen im eigenen Inneren. Charmant streut er mal eine Fabel ein, mal Reiseerlebnisse oder ein Stück Literatur. „Musik aus Spanien, von Ländern am Mittelmeer und Atlantik hat mich schon immer beeinflusst. Ich bin sicher, das hört man in meinen Kompositionen“, sagt er. Die Presse beschreibt dies so: „Klangpoesie und flirrende Improvisation, wunderschön auf der Suche nach den Sternen am Himmel der Fantasie.“
(Kartenvorbestellung dringend empfohlen unter 04342-84477 od. www.alte-meierei-am-see.de)
——————————————–
Mehr zu OLIVER JÄGER s.u. und www.oliverjaeger.eu :
„Das Publikum genoss Virtuosität, Fingerfertigkeit und Lebensgefühle.“ (Mittelbayerische Zeitung)
„Seine Tonschöpfungen sind formvollendete, leicht zu hörende, kitschfreie und eingängige Stücke, musikalische Postkarten. Jaeger’s Gitarre ist unverkennbar eine Flamenca, seine Spielweise vorwiegend klassisch.“ (Akustik-Gitarre)
„Klangpoesie und flirrende Improvisationen, wunderschön auf der Suche nach den Sternen am Himmel der Fantasie.“
„Hauchzart entfaltete Jaeger auf den Saiten der Gitarre das Aroma frischen Rosmarins. Und mit Pessoa’s : „Ich trage in mir alle Träume der Welt“, machte er mit dem Bandoneon eine Liebeserklärung an genau diese.“
„Er griff mehrmals zum beinahe ausgestorbenen Instrument Symphonetta und adaptierte freie Kompositionen und den Weltschmerz von „La Paloma“ in ein imposantes Bewegungsspiel von hohen und tiefen Tönen.“
“Seine selbst komponierten Stücke sind sehr malerisch, zeichnen südländische Landschaften nach.”
“Flirrende Improvisationen zu mediterranen Klängen.” (Alsfelder Allgemeine)
“Mit einer virtuosen Zupftechnik holte er die Sterne vom Himmel und ließ sie in der Synagoge leuchten und erklingen.” (Oberhessische Zeitung)
“Von Minute zu Minute erhielt sein Spiel mehr Präsenz, wurde auch komplexesten Spielvariationen gerecht und zeigte einen Musiker mit Virtuosität, der mit seinen Erzählungen zu unterhalten wusste.” (NRZ Dinslaken)
“Ein wohltuendes Konzert, tut der Seele gut, sagt eine Besucher am Schluss des Konzerts.” (Schwarzwälder Bote)
“Flirrende Improvisationen zu mediterranen Klängen.” (Alsfelder Allgemeine)
Kurze Biographie:
Spanische Musik und Rockmusik begeisterten Oliver Jaeger als Jugendlichen für die Gitarre. Ausgebildet an der klassischen Gitarre bei Jürgen Klatt (Frankfurt/Main), war er zuerst Mitglied im Deutschen Gitarrenensemble. Danach vertiefte er sich in das Spiel der Flamenco-Gitarre bei Guido Duclos und Rainer Dehn („Flamenco-Rubio“). Seit den 90-Jahren tritt er in verschiedenen Crossover-Projekten auf mit Einflüssen aus Spanien und Lateinamerika, Portugal, sowie Westafrika. 2011 beginnt er mit einem Soloprogramm auf Gitarre. Ab 2016 setzte er auch die Symphonetta ein, ein Balginstrument, das vom Klang an ein Akkordeon erinnert.
Der 25. KULTourSOMMER präsentiert ‚TANGO‘
im
KulturZentrum Alte Meierei am See Postfeld
am So 8.9. 19.oo h
„Tango in seiner ganzen Vielfalt“
mit dem
Trio TanGoza
Tango in seiner ganzen Vielfalt, Tango zum Genießen – von der Guardia Vieja bis zum Tango Nuevo, vom konzertant-anspruchsvollen Astor-Piazzolla-Titel zum ‚FinnTango‘ bis hin zum deutschsprachigen Nostalgie-Schlager
Anja Jakobsen (Akkordeon)
Gerhard Breier (Klarinette/Gesang) & Imre Sallay (Klavier)
Schon der Name des Ensembles, der sich aus Tango und gozar (spanisch für genießen) zusammensetzt, verrät dessen Passion. Starke Melodien und klangfarbenreiche Harmonien, die allerlei Assoziationen und emotionale Welten eröffnen, gilt es genüsslich zu goutieren.
Nach langjährigen Erfahrungen in größeren Besetzungen haben sich Gerhard Breier (Klarinette/Saxophon/Gesang) und Anja Jakobsen (Akkordeon) zunächst auf das Duo-Format konzentriert, um in der Beschränkung auf das Wesentliche der Seele des Tangos nachzuspüren. Für ihr aktuelles Programm „Tango del Mundo“, das sie am Sonntag, den 8.9. um 19.oo Uhr in der Alten Meierei am See – Postfeld präsentieren wollen, haben sie den unter anderem vom Kieler Tango-Orchester bekannten Pianisten und Kapellmeister Imre Sallay mit ins musikalische Boot geholt, um zu einer noch vielfältigeren, unterhaltsamen und „leidenschaftlichen Reise in die Welt des Tangos“ (Kieler Nachrichten) einzuladen.
In intensiver Zusammenarbeit lotet das Trio mit einer sich ideal ergänzenden Instrumenten-Kombination ebenso einfühlsam-kreativ wie leidenschaftlich-hingebungsvoll unterschiedliche Facetten der Musik vom Rio de la Plata aus.
Die Reise geht von der „Geburtsstätte“ des Tangos in Argentinien und Uruguay über Finnland bis Frankreich und Italien, von der Alten Garde („Guardia vieja“) bis zu Astor Piazzollas Tango Nuevo, von tanzbaren Instrumentalstücken über konzertante Kompositionen bis zu Tangoliedern („Tango Cancion“) – gesungen in jeweiliger Orignalsprache (Spanisch/Lunfardo, Französch, Finnisch, Italienisch).
Gerhard Breier erhielt diverse Preise (Kulturförderpreis des Landes Scheswig-Holstein, Vierteljahrespreis der Deutschen Schallplattenkritik und andere) und arbeitete mit Künstlern wie Jörg Lemke vom „Cirque du Soleil“ zusammen.
(Kartenvorbestellung dringend empfohlen: 04342-84477 od. info@alte-meierei-am-see.de)
————————————————-
Mehr s.u. und www.gerhard-breier.de/live/Tangoza/ und www.tangoza.de
Das Duo TanGoza – der Name setzt sich zusammen aus Tango und gozar (spanisch für genießen) – beleuchtet den Tango musikalisch von ganz unterschiedlichen Seiten und lässt ihn dabei in teils ganz neuem, ungewohnten Licht erscheinen.
TanGoza setzt auf den Tango in seiner ganzen Vielfalt, von der Guardia Vieja (Alten Garde) bis zum Tango Nuevo, vom konzertant-anspruchsvollen Astor-Piazzolla-Titel in der Originalsprache Lunfardo über ländlich-fröhliche Milongas und Beispiele der finnischen Spielart (kurz Finntango genannt) bis zum deutschsprachigen Nostalgie-Schlager und zu art- und seelenverwanten Musikstilen. So verdeutlicht das Trio etwa Wechselwirkungen mit der Klezmermusik, die durch den in Buenos Aires geborenen Klarinettisten Giora Feidman zu neuer Popularität gelangte, und deren Rhythmik Astor Piazzolla stark bei der Entwicklung seines Tango Nuevo beeinflusste. Neben den mal ausdrucksstark-andächtigen, dann wieder lebhaft-mitreißenden Klängen setzt die Moderation dem Programm das i-Tüpfelchen auf. So nimmt Tangoza mit kurzweilig-unterhaltsamen Texten und interessanten Hintergrundinformationen den Zuhörer mit auf eine Tango-Zeitreise von den Anfangstagen am Rio de la Plata über die Glanzzeit in Europa bis in die Gegenwart – mit Musik aus dem „Cirque du Soleil“ oder eigener Feder.
Nach langjährigen Erfahrungen in größeren Besetzungen hat Gerhard Breier für das Konzert am 1.9. um 20.30 Uhr in Postfeld die Trio-Besetzung als ideal erkannt, um in der Beschränkung auf das Wesentliche intensiv und mit größter künstlerischer Freiheit der Seele des Tangos nachzuspüren und ihr durch ganz persönliche Interpretationen und Arrangements eigene und auch ungewöhnliche Facetten abzugewinnen:
Mit Anja Jakobsen (Akkordeon), Gerhard Breier (Klarinette/Gesang) & Imre Sallay (Klavier) !
>>>>TOP-highlight-KONZERT im Rahmen des 25. KULTourSOMMERs <<<<
‚Open Air‘ im ‚kleinen Park‘
des
KulturZentrums Alte Meierei am See Postfeld (04342-84477)
Do 12.9. 19.3o h
Swingin’ the Blues – Shakin’ the Boogie
mit den
Alligators of Swing
Kontrabass – Saxophon – Piano
Das Besondere an diesem Trio ist, dass die Alligators of Swing die Leichtigkeit des Swing mit dem tiefen Gefühl des Blues und der Kraft des Boogie verbinden. Die Songs – liebevoll arrangiert – atmen die Eleganz, die Nat King Cole´s Trio auszeichnete. Sie versprühen den Charme eines Ray Charles und den feinen Witz von Louis Jordan – auch in den oft skurrilen und ironischen Texten.
Auch zwischen den Liedern kommt keine Langeweile auf, liefern doch amüsante Anekdoten und Erläuterungen stets eine augenzwinkernde Überleitung. Die Kompositionen aus den 40er und 50er Jahren sowie eigene Stücke wurden von den Alligatoren liebevoll auf diese Triobesetzung zugeschnitten. Sie alle schöpfen aus einem reichen Schatz an Erfahrungen: Die Alligators gibt es seit 1989. Auf Konzerten und Sessions in Chicago und anderswo bewiesen sie internationales Niveau, zusammen mit Künstlern wie Karen & Jeanne Carroll, Angela Brown, Carey Bell, ‚Big Jay‘ McNeely, und Big Time Sarah. 2014 ist ihre 5.CD „Alligator Meat“ erschienen.
Stefan Scholz ist der agile Sänger-Saxophonist, klar und kraftvoll seine Stimme und sinnlich bis ekstatisch sein Saxophonspiel. Perlende Eleganz glänzt im jazzigen Klavierstil von Christian Jung und umwogt den kraftvollen, souveränen Kontrabass von Dieter Schreiber. Und gemeinsam sind sie die ‚Alligators of Swing – Swingin´the Blues, Shakin´the Boogie‘!
Am 12.9. um 19.30 Uhr sind sie nach längerer Pause endlich mal wieder in der Alten Meierei am See – Postfeld und damit eine wahre Bereicherung für den 25. KULTourSOMMER !!
(Kartenvorbestellung dringend empfohlen: 04342-84477 od. www.alte-meierei-am-see.de)
——————————————————-
Mehr unter www.alligators-of-swing.de
TOP-highlight >> KULTourSOMMER-KONZERT 2o24 << TOP-highlight
‚Open Air‘ im ‚kleinen Park‘
des
KulturZentrums Alte Meierei am See Postfeld (04342-84477)
Sa 14.09. 19.3o h
Reggae Afro-Jazz Tropical
SAFRAFRA
Roots-Reggae, Reggaeversionen bekannter Popsongs, Afrojazz, Tropicalund Ghanaische Musik
Samuel Arthur aka Kwesy Spunky – Gitarre/Gesang
Thomas Plange aka Assie Dee – Schlagzeug/Gesang
Solomon Annang aka Igo Chico – Percussion/Gesang
Ben Acquaah aka Ben Martin – Keyboard/Gesang
Hope Hormequu aka Sweet Hope – Bass
„SAFRAFRA“ bedeutet in der westafrikanischen Akan-Sprache soviel wie: Tanz die bunte Mischung ! Und mit dieser bunten Mischung aus Reggae Afro-Jazz Tropical wird diese Formation am 14.9. um 19.30 Uhr zum ersten Mal auf der Open-Air-Bühne der Alten Meierei am See – Postfeld stehen und das Programm des 25. KULTourSOMMERs bereichern.
Wir schreiben das Jahr 1970, Reggae erobert den deutschen Sprachraum: Selbst in Ghanahieß es „Ras ta far i„, noch bevor Bob Marley die Musik endgültig etablierte. Und aus Ghana stammen die 5 Musiker von SAFRAFRA, die jedoch erst in Kiel zusammenfanden. Im Wesentlichen handelt es sich bei Safrafra um eine Reggaeband, die neben bekannten Stücken vornehmlich Insidern bekannte Schätze des jamaikanischen Roots-Reggae und anderer Spielarten darbieten, was schnell vergessen lässt, dasses sich im Wesentlichen tatsächlich um eine Coverband handelt. Offenbar wird dies am ehesten, wenn Safrafa ganz im Sinne ihres Bandnamens auch mal Stücke von John Lennon, ABBA oder anderen Weltstars in ihr eigentümliches, tanzbares Reggae-Gewand hüllen. Daneben flechten sie je nach Stimmung, Lust und Laune Afro-Rock, westafrikanischer Highlife, Calypso undAfro-Jazzin ihre stimmungsvollen Auftritte ein. Safrafra eben – tanz die bunte Mischung! (Kartenvorbestellung dringend empfohlen unter 04342-84477 od. www.alte-meierei-am-see.de)
——————————————–
Mehr zu SAFRAFRA s.u. und www.safrafra
Safrafra wurde von vormaligen Mitgliedern verschiedener afrikanischer Bands gegründet, die es aus individuellen Gründen nach Deutschland und schließlich in den Norden nach Kiel verschlug. Dasssie die Musikerkarrieren ihres Heimalandes Ghananicht fortsetzen können würden, war jedem klar und so gehen die Musiker seit jeher auch anderen beruflichen Tätigkeiten nach, die ihnen kaum bundesweite oder gar europaweite Tourneen erlauben. Dies erspart ihnen aber auch, ständig fern von ihren Familien unterwegs zu müssen und so können sie sich voll und ganz der Freude am Musizieren hingeben, sei es im Privaten oder bei ihren raren öffentlichen Auftritten.
Safrafra sind im Kern folgende Musiker; je nach Anlassverstärkt von Gastmusikern z.B. am Saxofon:
Samuel Arthur aka Kwesy Spunky – Gitarre/Gesang
Thomas Plange aka Assie Dee – Schlagzeug/Gesang
Solomon Annang aka Igo Chico – Percussion/Gesang
Ben Acquaah aka Ben Martin – Keyboard/Gesang
Hope Hormequu aka Sweet Hope – Bass
> TOP-highlight-KULTourSOMMER-KONZERT <
Das ’75. Festival des Blues‘
präsentiert
‚Open Air im kleinen Park‘
des
KulturZentrums Alte Meierei am See Postfeld (04342-84477)
GEPLANT > Mo 16.9. 19.3o h
„Spirit of the Blues“
von und mit
Abi Wallenstein (Guit./Voc.)
Georg Schroeter (BluesPiano) & Marc Breitfelder (BluesHarp)
und Martin Röttger (drums)
„Good news“ für das ’75. Festival des Blues‘ im 25. KULTourSOMMER kommt die Legende des Boogie, Rhythm’n Blues Abi Wallenstein am 16.9. um 19.30 Uhr zu einer ‚Blues-Nacht’ der Spitzenklasse ins KulturZentrum Alte Meierei am See Postfeld und bringt „Spirit of the Blues“, d.h. Georg Schroeter, Marc Breitfelder, Martin Röttger und ihre neue CD mit !!
Über die Jahre hat Abi einen unnachahmlichen Gitarrenstil entwickelt, der von rhythmischen Bassläufen und gleichzeitig gespielten Akkorden und Melodielinien gezeichnet wird. Sein scheinbar einfaches Spiel erweist sich bei näherem Zuhören als komplex und vielschichtig, mit einem swingenden Groove, der mühelos die übliche Rhythmusgruppe von Bass und Schlagzeug ersetzt.
In den vielen Jahren seines Schaffens ist Abi Wallenstein mit seinem unnachahmlichen Gitarrenstil und seiner markant-rauen Stimme zu einer festen Größe in der europäischen Bluesszene geworden. Seit den frühen 60ern ist er als Solist, Bandleader und als Partner von so bekannten Musikern wie Axel Zwingenberger, Vince Weber oder Inga Rumpf ‚on the road’. Kaum einer der Blues-Interpreten der 60er bis zu den 90er Jahren in den deutschsprachigen Ländern spielt den Blues so authentisch wie der ‚Vater der Hamburger Bluesszene’: „Seine Pickings, sein Verständnis für unaufdringliche Dramatik und seine tiefe Liebe zu dem, was er tut, machen Wallenstein zu einem, der nicht an seiner Musik verschleißt“.
In mehr als 37 Jahren KULTourPUR ist er schon immer ein gern gesehener Gast gewesen. So wird an diesem Abend im Zusammentreffen dieser begnadeten Blueskollegen der kongeniale Georg Schroeter den ‚Rocking Good Boogie’ ins Klavier hämmern, der BluesHarp-Virtuose Marc Breitfelder und der ‚Minimal-Drummer‘ Martin Röttger und Abi Wallenstein mit seiner rauchigen Bluesstimme, der Gitarre im Anschlag und seiner liebenswerten, familiären Art der Moderation nicht nur den Bluesfans mit schmeichelnden Bluesballaden das ganz besondere Bluesfeeling liefern.
(Kartenvorbestellung dringend empfohlen: 04342-84477 od. info@alte-meierei-am-see.de)
————————————————-
Mehr zu ABI WALLENSTEIN s.u. und www.abiwallenstein.de :
In den vielen Jahren seines Schaffens ist Abi Wallenstein mit seinem unnachahmlichen Gitarrenstil und seiner markant-rauen Stimme zu einer festen Größe in der europäischen Bluesszene geworden. Obwohl es zu den peinlichsten Klischees gehören kann, die Stimme eines weißen Sängers als „schwarz“ zu bezeichnen, singt Abi den Blues mit einer Selbstverständlichkeit und Unaffektiertheit, die total überzeugend ist, und die, zusammen mit seiner souveränen Bühnenpräsenz, innerhalb von kürzester Zeit jedes Publikumsherz erobert. Wenn er nicht auf Tournee ist, betrachtet Abi die Straße als sein „persönliches Testfeld und betreibt da sein Konditionstraining“, schreibt Uli Lemke in den Liner Notes zu Abi’s CD „Blues Avenue“. Als vermutlich einziger namhafter europäischer Bluesmusiker sucht er dort immer wieder den unmittelbaren Kontakt zum Publikum auf der „härtesten Bühne der Welt“. Und „… egal,ob er als One-Man-Band das Gewusel einer Fußgängerzone zum Stillstand bringt oder bei einem Festival die Headliner uralt aussehen lässt, Abi weiß immer mit seinem eigenem Gesangs-und Gitarrenspiel zu faszinieren“ (ROLLING STONE).
Kaum einer der Blues-Interpreten der 60er bis heute spielt den Blues so authentisch wie der ‚Vater der Hamburger Bluesszene’ !!
Außer zahlreichen Auftritten in Funk und Fernsehen und der jahrelangen Kooperation mit Blues & Boogiegrößen, wie Inga Rumpf, Vince Weber, Axel Zwingenberger, Gottfried Böttger und Joja Wendt, wirkte Abi im Vorprogramm zahlreicher Stars, sowie: Joe Cocker, Daniel Lanois,Robben Ford, Georg Thorogood, Johnny Winter, Fats Domino sowie als Gast vieler Festivals im In-und Ausland.
> „Die Finger und Stimmbänder durch jahrelange Straßenmusik gestählt, gehört Abi sicherlich zu den expressivsten Bluesmusikern Europas“ (GERMAN BLUES CIRCLE)
Preise:
> Zwei seiner in den letzten Jahren produzierten CDs („Step InTime“ und „BluesCulture“) wurden jeweils mit dem PREIS DER DEUTSCHEN SCHALLPLATTENKRITIK prämiert.
> Abi errang den ersten Platz beim GERMAN BLUES AWARD in den Jahren: 2011, 2012, 2013,sowie im Jahr 2014 wiederum in den Kategorien Blues-Solist/Vocalist.
> Schließlich wurde er beim LAHNSTEIN BLUESFESTIVAL,am 26.9.2015 mit dem renommiertem BLUES LOUIS PREIS ausgezeichnet (benannt nach Louis Armstrong)
> Letzte Meldung: Juli 2017 wiederum mit dem GERMAN BLUES AWARD (Kategorie:Solo/Duo) ausgezeichnet!
Weitere Infos zu Abi (Biographie,musikalischer Werdegang) finden sich in den Büchern:
DAS BLAUE WUNDER (Blues aus Deutschen Landen) Siebers/Zagratzki
ICH HAB DEN BLUES SCHON ETWAS LÄNGER (Spuren einer Musik in Deutschland) Rauhut/Lorenz
DER PULS DER STADT (Lebensbilder und Geschichten aus Hamburg) G. Schumann
————————————————-
Mehr zu Georg Schroeter & Marc Breitfelder s. www.gs-mb.com
>>>>TOP-highlight-KULTourSOMMER-Abschluss-KONZERT <<<<
Der 25. KULTourSOMMER im BarkauerLand
präsentiert im
‚Open-Air-Zelt‘ im ‚kleinen Park‘ des
KulturZentrums Alte Meierei am See – Postfeld (04342-84477)
am
Sa 21.09. 19.3o h
„Leidenschaftlich weit vorn“
TRIO FARFARELLO
42 Jahre live
*Mani Neumann – Geige *Ulli Brand – Gitarre *Urs Fuchs – Bass
Die Virtuosität handgemachter Instrumental-Musik aus osteuropäischer Folklore, Rock- und klassischen Elementen entfesselte zu Beginn der 1980er Jahre die nachhaltige Karriere einer der außergewöhnlichsten Bands Deutschlands.
So wurden der Geiger Mani Neumann und sein kongenialer Gitarrist Ulli Brand zur Sensation eines aufregenden Musik-Genres.
Mehr als 100 TV-Auftritte europaweit in allen großen TV-Shows – ob bei Fuchsberger, Bios Bahnhof, Kulenkampff oder Gottschalk – Galaauftritte beim ‚Who is Who’ der deutschen Wirtschaft, dem Bundespresseball, Kanzlerfest, Ball des Sports und die Reise als Kulturbotschafter nach Moskau verzeichnete die Historie in der frühen Geschichte der Band. Im Zuge der politischen Entwicklung Europas führten Konzertreisen nach Tschechien, Polen, Ungarn und Rumänien. Mani Neumann erhielt für sein verbindendes Engagement den Kulturorden des Rumänischen Staatspräsidenten sowie den rumänischen MTV-Lifetime-Award.
Ohne Unterbrechung faszinieren Mani Neumann, Ulli Brand und Bassist Urs Fuchs als dynamisches Trio seit nunmehr 42 Jahren die Bühnen Deutschlands. Das Phänomen farfarello steht Pate für Authentizität und die Nachhaltigkeit handgemachter Musik.
20 Tonträger, diverse DvDs und die Zusammenarbeit mit Musikern unterschiedlicher Nationalitäten haben farfarello zu einer Institution für multinationale, kulturübergreifende Musik gemacht.
Was als „Unplugged“-Trio begann, entwickelte sich zu einer eigenständig konzertanten Musik, die ihre klassischen Wurzeln nie verleugnet hat.
Nach 10 Jahren als gern gesehener Gast wieder im Barkauer Land wird diese außergewöhnliche Formation den 25. KULTourSOMMER am 21. September um 19.30 Uhr im kleinen Park des KulturZentrums Alte Meierei am See – Postfeld mit ihrer hochwertigen musikalischen Bandbreite die ‚Open-Air-Saison‘ abschließen .
(Kartenvorbestellung dringend empfohlen unter 04342-84477 od. info@alte-meierei-am-see.de)
————————————————-
Mehr zu farfarello s. www.farfarello.de
>>>> Die A-Cappella-Nacht zum finalen Abschluss des 25. KULTourSOMMERs mal ganz anders !! <<<<
im
KulturZentrum Alte Meierei am See – Postfeld (04342-84477)
GEPLANT > So 22.9. 17.oo h
Wort- trifft KlangKunst EXKLUSIV
‘TAKE FOUR meets MATTHIAS STÜHRWOLDT’
37 Jahre Entertainment-A-Cappella treffen auf den humorvollen ‚Poeten vom Lande’ !!
In der diesjährigen mal wieder ganz anderen ‚A-Cappella-Nacht‘ zum finalen Abschluss des 25. KULTourSOMMERs im BarkauerLand in der Alten Meierei am See – Postfeld werden die A-Cappella-Entertainment-Matadore von TAKE FOUR wieder auf den fantastischen MATTHIAS STÜHRWOLDT treffen, den launige Bücher schreibenden, praktizierenden Landwirt aus Stolpe !! Abwechselnd mit den Sängern von TAKE FOUR wird der ‚Der Poet vom Lande’ am 22.9. um 17.00 Uhr ein gemischtes platt- und hochdeutsches Programm mit einem Schwerpunkt auf neue Geschichten aus den zuletzt erschienenen Büchern und dazu brandneue Geschichten präsentieren.
Sein Erfolg mit seinen wie aus dem prallen Leben geschriebenen Geschichten ist unbeschreiblich. „Ein Biobauer ist witzig geworden“ schreibt die TAZ oder „Der so frisch, witzig wie hintergründig schreibende Landwirt flunkert nicht. Es könnte alles so passiert sein!“ (KN) oder eine Bäuerin berichtet: „Ich hab es meinem Mann abends auf dem Sofa vorgelesen, und er ist nicht eingeschlafen!“
Das Schreiben ist aber das eine, ihn gesehen und life erlebt zu haben, wenn er seine Geschichten erzählt, ist das Wahre !! Am besten umschreibt folgende Rezension diesen Mann, der schon heimlichen Kultstatus genießt: „Die Bühnenluft tut ihm ausgesprochen gut; im Scheinwerferlicht entpuppt sich der Biobauer als wahre Rampensau. Seine Geschichten, schon in gedrucktem Zustand vergnüglich, weil direkt und deftig erzählt, wirken von ihm vorgetragen doppelt unterhaltsam: Dieser Bauer ist ein Entertainer“ (s. KN).
Zu TAKE FOUR ist nur folgendes zu sagen: Hochkarätiger a cappella-Gesang, serviert mit augenzwinkerndem Entertainment und das seit 37 Jahren !!
1986 wurde das Männerquartett in Kiel gegründet und singt mittlerweile seit über 30 Jahren zusammen. TAKE FOUR haben sich nicht nur in Deutschland und im nordeuropäischen Raum, sondern auch in den USA einen Namen auf dem Gebiet der Barbershop-Musik ersungen. Das Quartett ist fünffacher deutscher Barbershop-Champion und hat Deutschland zweimal in Amerika im internationalen Barbershop-Wettbewerb vertreten: 1995 in Miami Beach und 2016 in Nashville. Die vier Männer aus dem hohen Norden sangen mehrmals im Rahmen des Schleswig-Holstein Musikfestivals. Ihr Repertoire reicht von Close Harmony-Arrangements aus dem Barbershop- und Jazzbereich über Popstandards bis hin zu den Comedian Harmonists.
Das 30jährige Jubiläum haben die vier Herren 2016 in Nashville gefeiert – 2022 darf sich das heimische Publikum auf eine launige Geburtstagsparty zum 36. freuen. Wer TAKE FOUR hört, der „kriegt was auf die Ohren“ – ganz harmonisch, mit stimmlicher Eleganz und moderiertem Witz !
(Kartenvorbestellung dringend empfohlen unter 04342-84477 od. info@alte-meierei-am-see.de)
——————————————————-
Mehr s. www.takefour.de und www.matthias–stuehrwoldt.de
Das Internationale Konzert-Programm der besonderen art
HerbstZEIT – KULTourPUR – 2o24
im KulturZentrum Alte Meierei am See – Postfeld
>>>>TOP-highlight-Konzert in HerbstZEIT-KULTourPUR-o24 <<<<
im
KulturZentrum Alte Meierei am See – Postfeld (04342-84477)
am
Mo 14.10. 19.3o h
‚progressive blues‘
CLAUDE BOURBON
– guitar/vocals –
Von den Balearen zum Balkan und hinüber zum Mississippi-Delta
Dazu eine Prise Paco de Lucia, Richie Blackmore von Deep Purple, Joaquin Rodrigo, JJ Cale und J.S. Bach.…
Von den Balearen zum Balkan und hinüber zum Mississippi-Delta, dazu eine Prise Paco de Lucia, Richie Blackmore von Deep Purple, Joaquin Rodrigo, JJ Cale und J.S. Bach.… Das ist die musikalische Welt des Claude Bourbon, der am 14.10. um 19.30 Uhr wieder auf der Bühne des KulturZentrums Alte Meierei am See – Postfeld stehen wird. Dieser Musiker mit Französischen und Schweizer Wurzeln, ist in ganz Europa und Amerika für seine erstaunlichen Darbietungen auf der Gitarre bekannt, in denen er Blues, spanische und mittelöstliche Musikstile auf unbekanntes Neuland führt. Es ist sehr schwer, die fast endlose Mischung von verschiedenen Einflüssen in Claudes Bourdons Spiel zu beschreiben, die alle ineinander verschmelzen, während er sich von einer klassischen Eröffnung über einen ganzen Kontinent von kulturellen Wurzel bewegt, von den Balearen zum Balkan und dann hinüber zum Mississippi-Delta, um sich nahtlos in jene Musik einzufügen, die an den Höfen von Kaisern und Königen nicht fehl am Platz gewesen wären.
Claude Bourbon lässt seine Lieder durch das Publikum schweben wie auf einer Reise durch das Leben, bei der man die verschiedenen Aromen von Europa und darüber hinaus in sich aufnimmt. Sein spanischer Blues entwickelt sich zur Gypsy-Musik, wandert nach Osteuropa, mit einem Einschlag von Paco de Lucia, Delta Blues und vielem mehr.
Einige seiner musikalischen Einflüsse erlauben dem Publikum einen faszinierenden Einblick in die Welt dieses bemerkenswerten und jetzt in Großbritannien lebenden Gitarristen: Paco de Lucia, Richie Blackmore von Deep Purple, Joaquin Rodrigo, JJ Cale, J.S. Bach.… Eine absolute Bereicherung im Programm von HerbstZEIT – KULTourPUR – 2o24 !!
(Kartenvorbestellung dringend empfohlen unter 04342-84477 od. www.alte-meierei-am-see.de)
——————————————–
Mehr s.u. und www.claudebourbon.org
Bourdon spielte unter anderem auf dem Glastonbury Festival, dem Isle of Wight Festival, dem Colne Great British & Blues Festival, Rock O’Z Arene, Avenches, Schweiz und vielen anderen.
Er hat Bühnen in Europa und den USA mit zahllosen Musikern geteilt, wie zum Beispiel: Calvin Russel, Charlie Morgan (Elton John, Gary Moore), Jan Akkerman (Focus), Steve Grossman (Miles Davis), Herbie Armstrong (Van Morisson), Jose Barrenese Dias u.v.a
“Claude Bourbon is a unique figure today… his playing is almost indescribable“ – The Hook, Charlottesville, USA
„Claude Bourbon ist heutzutage eine einzigartige Figur…sein Spiel ist fast unbeschreiblich” – The Hook, Charlottesville, USA
“A breathtaking acoustic fusion of blues, jazz, folk, classical and Spanish guitar from a stunning guitar virtuoso…”Altadena News, USA”
“Eine atemberaubende akustische Fusion aus Blues, Jazz, Folk, klassischer und spanischer Gitarre von einem erstaunlichen Gitarrenmeister…“ Altadena News, USA
>>>>TOP-highlight-Konzert in HerbstZEIT-KULTourPUR-o24 <<<<
im
KulturZentrum Alte Meierei am See – Postfeld (04342-84477)
am
Sa 19.10. 19.3o h
‚Bauchgefühl‘
KRAMER Quartett
Frank Kramer (Gesang, Akustik-Gitarre, Piano)
Benito Battiston (E- und Akustik-Gitarre, Gesang)
Ralph Schmedeke (Cajon, Percussion, Gesang)
und Michael Becker (Cello)
Frank Rühmann alias Kramer (Gesang, Akustik-Gitarre, Piano), Benito Battiston (E- und Akustik-Gitarre, Gesang), Ralph Schmedeke (Cajon, Percussion, Gesang) und Michael Becker (Cello) sind viel mehr als nur ihre Musik ! Diese vier Ausnahmemusiker schmieden eine meisterhafte, kraftvolle und souveräne Symbiose aus unterschiedlichen Stilrichtungen.
Songwriter und Sänger Kramer berührt. Mit seinen autobiographischen Kompositionen, der unverwechselbaren Stimme und großer Erfahrung zaubert er eine magische Musik, die authentisch und raffiniert erschallt. „Jedes Lied ist eine Geschichte,“ sagt er über sich und seine Arbeit. „Musik ist mein Leben. Es ist ein bestimmtes Gefühl, das tief aus meinem Herzen kommt und Texte und Melodien entstehen lässt, die hoffentlich berühren und das Gleiche fühlen lassen, wie ich es tue. Ich bin bei mir HIER UND JETZT.“
Der Deutsch-Italiener Benito Battiston legt eine ungebremste Spielfreude an den Tag, die regelmäßig beim Publikum Begeisterungsstürme auslöst.
Dazu kommt der routinierte Perkussionist Ralph Schmedeke, dermit seinem perfekten Rhythmusspiel immer wieder interessante Impulse setzt .
Mit beeindruckenden Celloklängen erwärmt Michael Becker, ein Cellovirtuose der besonderen Art, die Herzen der Zuhörer und setzt damit Kramers Liedern ein Sahnehäubchen auf.
Gemeinsam sind ihre musikalischen Fähigkeiten verblüffend und unterstreichen ihr interaktives Zusammenspiel, was das Quartett wie eine große Band klingen lässt. Durch diese kreative, eigenständige Art dieses Ensembles verspricht das HerbstZEIT-KULTourPUR-Konzert im KulturZentrum Alte Meierei am See – Postfeld am 19.10. um 19.30 Uhr zu einem einmaligen Erlebnis zu werden !
(Kartenvorbestellung dringend empfohlen unter 04342-84477 od. www.alte-meierei-am-see.de)
——————————————–
Mehr s. www.frank-ruehmann.jimdo.com
Mehr INFORMATIONEN dazu und zu weiteren Konzerten in KULTourPUR 2o24
unter www.alte-meierei-am-see.de
——————————————————————————-
Und nach wie vor WICHTIG: Kartenvorbestellungen unter 04342-84477
oder info@alte-meierei-am-see.de zu allen Veranstaltungen sind dringend zu empfehlen!!
Mehr INFORMATIONEN dazu und zu weiteren Konzerten in KULTourPUR 2o24